舞台服装是演员在演出中穿用的服装。它是塑造角色外部形象，体现演出风格的重要手段之一。舞台服装源于生活服装，但又别于生活服装。它和化妆是演出活动中早出现的造型因素。舞台服装设计的原意是指“针对一个特定的目标，在计划的过程中求得一种问题的解决和策略，进而满足人们的某种需求”。舞台服装色彩虽然要以色彩学的基本原理为基础，然而，它毕竟不是纯粹的造型艺术作品，舞台服装色彩与美术作品的色彩也有明显的区别，舞台服装色彩有其特殊性。

款式

1、为避免服装太正统或太休闲，可以在细节处加入时尚元素。如果是穿一件带有时尚流行的蕾丝花边的西服外套，外套里面配一件另类的小吊带，亮色的、带珠片的、五彩拼接的、性感抹胸的都可以。

2、伴娘的裙子不要太短，以免户外活动时走光，与场合不符。

3、伴娘礼服的设计要比新娘的简洁一些。礼服款式介于晚礼服和休闲礼服之间，不要选择长款拖地的，这样太过隆重， 可侧重小礼服。

4、礼服要低调端庄，不要太暴露，否则会抢了新娘的风头，也会让在场的长辈不悦。

黄色+金色 细节彰显华丽

大面积使用黄色，局部用亮度适中的金色作为点缀；抑或佩戴金色的饰品也可以达到同样的效果。

黄色+白色 清新活泼STYLE

加入了白色的黄色瞬间呈现活泼表情。可以用白色和黄色两层雪纺层叠，或为黄色礼服增添一件白色披肩。 [1]

伴郎伴娘礼服关于绿色的选择

有轻重感的绿，宜选择露肤度较高的样式，吊带，无肩带，都可以让绿色发生的效果，优雅与性感并存。

清爽浓艳的绿，非常合适春天的婚礼，淡绿色在运用范围上很广，也很合适礼服的大面积使用。

1、民族服装在特定的社会生活及自然环境中形成，符合民族的生活习惯和审美意识。其民族特征主要表现于服装的造型、款式、色彩、材料和服饰件等方面。

2、民族服装形象的设计提炼应该更抽象、更鲜明、更具标识性。在设计过程中，设计师思维模式应为浪漫性能动的构思方式，具有敏锐的形象感知能力。

3、民族服装的审美特征较其他戏剧形式对更夸张、更强烈，也更具有自由度。在造型和色彩上，抽象与夸张是其鲜明的特征。

4、民族服装的造型较其他戏剧形式对适应演员动作的要求更严格，对演员在大幅度动态的要求更高，表现在材料上也具有更大的空间。